Novidades: Mumford & Sons, Biffy Clyro, New Politics e Dido com novos clipes!

Apanhado dos últimos lançamentos na música

Blogueiro doente, blog às moscas. Pra dar uma nova calibrada no comeback do Project Monkeys, venho com esse post falar dos últimos clipes lançados no cenário musical. Nomes de prestígio como os queridinhos do momento Mumford & Sons, o rock'n'roll apocalítico dos escoceses do Biffy Clyro e a voz dos anjos, Dido com um clipe tocante. Também tem uma bandinha bacana para conhecer: New Politics. Vamos lá!

Depois de um poético e cheio de metáforas clipe de Lover of the Light, o Mumford & Sons agora lança o vídeo de Whispers in the Dark. Menos poderoso que o anterior, mas ainda assim bastante interessante. O vídeo é basicamente os bastidores antes da entrada do quarteto para um show - só que seguindo a visão de cada um separadamente (contando uma historinha). É tão singelo e bem feito que vale a pena conferir mais de uma vez:

O álbum Babel foi o vencedor do Grammy deste ano.

Atualmente na 25ª posição das charts inglesas, o Biffy Clyro segue promovendo o último álbum Opposites que debutou em primeiro há seis semanas. Depois do clipe de Black Chandelier, eles lançam a estridente Biblical como single e com um clipe curiosos: o mesmo dia e dois comportamentos, e mesmo com as diferenças entre você ser bom e ruim o resultado não é tão diferente. É como seguir a moral cristã no nosso dia-dia num mundo tão cruel. O resultado ficou bacana:

E finalmente, a inglesa Dido deu às caras aos holofotes desde seu último álbum lançado em 2008. Como o blog tinha adiantado, ela está lançando seu quarto álbum de inéditas Girl Who Got Away. O sucesso já começou, e a cantora entrou direto no quinto lugar dos álbuns mais vendidos da semana. O primeiro single promocional ganhou um belo clipe, da qual, Dido enfrenta metaforicamente o caos de um relação em ruínas e vai buscar a liberdade onde melhor encontrará: na rua. Veja No Freedom:

E pra quem não conhece, a banda dinamarquesa New Politics que conseguiu algum sucesso no mercado alternativo pop com o single Dignity, agora lança um novo single que provavelmente é de um novo álbum. A música se chama Harlem e apresenta um pop divertido, inofensivo e bem produzido. Confira:

Novidades: Os novos clipes de Rihanna, Justin Timberlake, entre outros!

P!nk, Mikky Ecko, Phillip Phillips, Azealia Banks e Lana Del Rey também lançam aguardados clipes

A semana após ao Grammy (leia nossa resenha aqui) é um período de divulgação extrema na indústria fonográfica, prova disso é o excesso de videoclipes e singles lançados nessa semana. Aproveitando a atenção da clientela artistas como P!nk, Justin Timberlake, Rihanna e Mikky Ekko promoveram seus novos singles.

A americana P!nk lançou no fim da semana passada oficialmente o single "Just Give Me A Reason", sua parceria com Nate Ruess extraída do sexto álbum da cantora, intitulado "The Truth About Love". A balada ganhou o clipe também na semana passada mas só deu início com a promoção nesta semana. O clipe tem cenas fortes, retrata exatamente a letra da música: um casal e junto a uma cama ao mar com as cenas de P!nk e seu marido, Carey Hart, trocando carícias e lutando contra a crise.

A faixa atualmente não possuí grandes posições nas charts do mundo, porém promete grande desempenho devido a força dessa grande combinação. Assista abaixo:

Justin Timberlake também não perdeu tempo! Após o sucesso de seu single Suit & Tie, que já atingiu o Top 3 de muitas charts do mundo, e sua  performance vintage no Grammy, o cantor lançou ontem o mágico clipe para a faixa.

Totalmente monocromático e formal, fora dirigido pelo renomado David Fincher e conta com a aparição e versos de Jay-Z. Na belíssima produção, nada apresenta muito conteúdo, retrata uma performance de Timberlake, muitas danças, cenas burlescas, luzes, cena no estúdio, trampolins, tudo muito vintage e muitos traços para relembrar o fantástico clipe de Vogue de Madonna. Acredita-se que o retorno de JT em “The 20/20 Experience” não será um período de muitas inovações e sim uma recordação do glamour dos "Anos Dourados". Assista o vídeo abaixo:

Rihanna também usou a mesma estratégia de Timberlake e logo após o Grammy e sua apresentação de sucesso lançou o vídeoclipe da balada “Stay”. A faixa está incluída no 7º álbum da cantora de Barbados, "Unapologetic", tem a participação de Mikky Ekko que também compôs a música e já está garantindo lugar em todas as paradas musicais do mundo, ganhou destaque principalmente no Reino Unido, onde atingiu o pico de 5º lugar. 

O clipe tem a direção de Sophie Muller e possuí fotografia excelente, a letra da música fora bem trabalhada durante as sentimentais cenas onde é mostrada a dor de um casal ao saber que perderam a si mesmo. Os vocais marcantes presentes na faixa ajudaram a tornar um simples projeto em uma obra de arte. Assista abaixo: 

O americano Mikky Ekko aproveitou a carona de Rihanna para o sucesso e lançou o vídeo oficial de seu primeiro single. Intitulada “Pull Me Down”, a faixa é uma balada indie pessimista que tem muitas chances de garantir algum sucesso para o estreante, principalmente no Reino Unido onde o cantor já está divulgando seu trabalho.

Dirigido por Sam Pilling, o videoclipe retrata a saudade deixada por um erro cometido com a pessoa amada, possuí uma casa onde todos os objetos estão ao chão como cenário principal e ainda conta com uma personificação de morte em relação para sua amada. Assista ao clipe de estréia:

E não para por aí! Mais clipes que estrearam esta semana:

1. Lana Del Rey e seu "Burning Desire"
2. Phillip Phillips com "Gone, Gone, Gone"
3. Gossip em "Get a Job"
4. Azealia Banks com seu "Harlem Shake"

Especial: Grammy 2013 - O Investimento Certo!

Prêmios, performances e novidades!

No ultimo domingo (10) foi ao ar a maior premiação da música: o Grammy Awards. Com uma divulgação e apresentação jovial, performances para agradar desde o público teen aos hipsters e indicações não tão justas (felizmente a lista de vencedores faz jus aos que mereciam), a 55º edição da gratificação obteve a maior audiência dos últimos anos.

As indicações estavam voltadas a artistas como Gotye e Frank Ocean e bandas como Fun. e The Black Keys que justamente foram os vencedores da noite. Nunca tal premiação fora tão justa com a gratificação: a maioria dos premiados foram realmente os que mais se destacaram pela qualidade de seu produto e não do quão sucesso fizeram.

The Black Keys ganhando o Grammy de Melhor Álbum de Rock.

Eis as merecidas vitórias:

Música do ano – “We Are Young”, fun. Feat. Janelle Monáe

CD do ano – “Babel”, Mumford & Sons
Artista Revelação – fun.
CD Pop – “Stronger”, Kelly Clarkson
CD Contemporâneo – “Channel Orange”, Frank Ocean
CD de Rap – “Take Care”, Drake
Colaboração de Rap – “No Church In The Wild”, Jay-Z e Kanye West Feat. Frank Ocean & The-Dream
Música de Rap – “N****s In Paris”, Jay-Z e Kanye West
CD Dance – “Bangarang”, Skrillex
Música de Rock – “Lonely Boy”, The Black Keys
CD de Rock – “El Camino”, The Black Keys
Melhor Videoclipe curto: “We Found Love”, Rihanna Feat. Calvin harris

Claro, nem tudo são flores e houve algumas "zebras" na agremiação:
Gravação do ano – “Somebody That I Used to Know”, Gotye Feat. Kimbra

• Por que não Lonely Boy do The Black Keys ou a fantástica We Are Young do fun.? Sabemos que a música do Gotye fez sucesso, mas há músicas melhores pra ganhar tal prêmio.

R&B Performance – “Climax”, Usher

• Adorn do Miguel merecia mais, possui muito mais ênfase e expressa melhor a essência do R&B.

CD Alternativo – “Making Mirrors”, Gotye

• O impronunciável disco de Fiona Apple e o excelente Biophilia da Björk ficaram de mãos atadas para um trabalho não tão bom como.
• E também artistas como Lana Del Rey e Florence + The Machine tiveram seus trabalhos menosprezados pela premiação.

PERFORMANCES MARCANTES

Houve apresentação para todos os gostos! Tudo começou com o exagero na performance da Taylor Swift, que levou um grande circo para o palco e não teria muita atenção se não fosse pela câmera e seus agudos que desafinaram na música We Are Never Ever Getting Back Together, da qual, aproveitou para mandar uma indireta para um de seus inúmeros ex-namorados, Harry Styles, integrante de One Direction.

Justin Timberlake aproveitou o momento e mandou super bem na divulgação de seu lead-single "Suit And Tie" que foi apresentado em um clima vintage e que lembrou a Janelle Monáe, contou com a parceria de Jay-Z e ainda revelou "Little Pusher Love Girl" música do seu novo álbum de inéditas intitulado "The 20/20 Expierence".

Bruno Mars cantou a contagiante "Locked Of Out Heaven" e seguiu a performance com a participação de Sting, Rihanna, Ziggy Marley e Damian para uma ilustre homenagem a Bob Marley, "Walking On The Moon" e "Could You Be Loved" foram cantadas em clima de festa!

Outra performance muito esperada e incrivelmente bem feita foi a do Ed Sheeran com Elton John. Eles cantaram "The A Team", foi o tipo de apresentação de deixar o "quero mais".

Outros destaques (clique nos nomes das músicas para assistir):

• Mumford & Sons brilharam com "I Will Wait".
• A banda fun. fez chover no palco ao som de "Carry On".
• Rihanna cantou "Stay" ao lado de Mikky Ekko.
• Maroon 5 e Alicia Keys cantaram um mash up de "Daylight" com "Girl On Fire".
• Imagine Dragons tocaram o hit "Ho Hey".

E você? O que achou da 55ª Edição do Grammy?

Livro: 'Como Ver um Filme' de Ana Maria Bahiana

Leitura obrigatória e prazerosa para cinéfilos e simpatizantes da sétima arte

Lançado no início deste ano pela editora Nova Fronteira, o livro Como Ver Um Filme, da conhecida jornalista e escritora, Ana Maria Bahiana - que há três décadas cobre a indústria de cinema e televisão nos Estados Unidos. O livro, como o título sugere, é um apanhado para leigos e uma organização para cinéfilos, sobre como o cinema é caracterizado antigamente e nos dias de hoje. Fala sobre sua divisão de trabalho para compor uma obra, desde a ideia até o resultado final visto nas grandes telas. Além de traçar um paralelo sobre o mercado x arte.

Divido em duas partes, primeiro sobre o trabalho de cada um desde o nascimento de uma ideia, até a construção do roteiro e a execução desta ideia, a análise parte para os gêneros cinematográficos Drama, Comédia, Ação/Aventura, Thriller (Suspense/Terror) e Ficção Científica/Fantasia. Essa abordagem, sempre apoiada na obra Poética de Aristóteles, tenta definir as diferenças e abordagens dentro da indústria - mesmo que um filme pode mesclar vários gêneros, já que sempre existem fórmulas e características básicas que fazem alguns se encaixarem nos mesmos temas. Ela ainda utiliza exemplos para ilustrar quando um filme utiliza bem a fórmula do gênero e se sai bem sucedido, ou aqueles que abusam e subestimam a inteligência do público e fazem um mau trabalho. No final de cada capítulo, ainda desafia o leitor com exercícios de percepção. Interessante também como a autora coloca Musical e Western como estilos cinematográficos e não gêneros. Isso faz sentido, com tantos musicais que são completamente diferente entre si, e a forma que são contados que os deixam semelhantes. Exemplo: Sweeney Tood x Hairsray.

Ana Maria Bahiana ainda apresenta gráficos que contextualizam esses gêneros e as mudanças que passaram em cada período histórico. Como grande meio de comunicação de massa, o pensamento da sociedade influencia fortemente o que é apresentado nas telas. A forma como também é lançado o filme, tratado na primeira parte, é fundamental para entender a proposta de um projeto - se ele é voltado para arte, ou para o grande mercado afim de lucrar bastante. No final, ela dá dicas de grandes filmes para quem busca entender melhor tudo o que foi mostrado e analisado e busca uma maneira de estreitar os laços do leitor com a sétima arte, sem se perder em filme menos importantes. Uma ótima leitura e importante em um mercado que sempre está numa constante mudança.

Novidades: As séries canceladas e renovadas!

Veja a lista completa!

Hora dos principais canais da TV norte americana divulgarem quais séries escapam e quais sofreram com o cancelamento. Durante esta semana cada emissora também divulga seus novos projetos, mas isso fica para um outro post. Então, segure o fôlego, cruze os dedos e prepare o lencinho...


NBC

O canal que vive o fenômeno do reality show musical The Voice, apresentou a temporada final de Chuck e sofreu com os fracassos de The Playboy Club, The Firm e Prime Suspect. Vai apostar na comédia e dar um final digno a série 30 Rock da queridinha da América Tina Fey.


Canceladas: “Are You There, Chelsea?”,  “Awake”, “Bent”, “Best Friends Forever”, “Chuck”, “Free Agents”, “Harry’s Law”, “The Playboy Club”, “The Firm” e “Prime Suspect”.


Renovadas: "The Voice", “30 Rock”, “Community”, “Grimm”, “Law & Order: SVU”; “The Office”, “Parenthood”, “Parks and Recreation”, “Smash, “Up All Night” e “Whitney”.




FOX 

A segunda emissora que divulgou a relação completa de quem fica e sai de sua programação, e tem no seu diferencial apostar em animações adultas como American Dad e Family Guy, além de ter um dos programas mais populares do país na última década: American Idol. Apesar de fracassos grandes como Terra Nova e Alcatraz, o canal deu uma chance a outra estreia que não foi o sucesso aguardado: Touch. Já a nerd Fringe ganhou uma temporada final de 13 episódios.


Canceladas: “Alcatraz”, “Allen Gregory”, “Breaking In”, “The Finder”, “House”, “I Hate My Teenage Daughter” e “Terra Nova”.


Renovadas: “American Dad”, “American Idol”, “Bob’s Burgers”, “Bones”, “Family Guy”, “Fringe”, “Glee”, “New Girl”, “Raising Hope”, “The Simpsons”, “Touch”, “The X Factor” e “The Cleveland Show”.



CBS

A emissora mais popular dos EUA cancelou a primeira cria de CIS, a versão praiana da série. Ainda não tiveram nova chance o drama médico espírita A Gifted Man e a série policial Unforgettable. Já as premiadas The Good Wife e Two and Half Man, apesar da queda de audiência, retornam para mais uma temporada.


Canceladas: "CSI: Miami", "How to Be a Gentleman", "A Gifted Man", "NYC 22", ¡Rob! e "Unforgettable".


Renovadas: "2 Broke Girls", "The Amazing Race", "The Big Bang Theory", "Blue Bloods", "Criminal Minds", "CSI", "CSI: NY", "The Good Wife", "Hawaii Five-0", "How I Met Your Mother", "The Mentalist", "Mike & Molly", "NCIS: Los Angeles", "Person of Interest", "Survivor", "Two and a Half Men", "Undercover Boss".




ABC

Uma das maiores emissoras do mundo se despede da série que por oito temporadas mudou as tendências televisivas influenciando outros seriados. Deperate Housewives perdeu o fôlego na audiência mas é uma das séries mais populares do mundo. Em compensação chegaram os sucessos Revenge e Once Upon a Time. Infelizmente, a simpática Pan Am foi cancelada.


Canceladas: “Pan Am”, “The River”, “Good Christian Belles” e “Missing”.


Renovadas: “Apartment 23”, “Body of Proof”,  “Castle”, “Grey’s Anatomy”, “Last Man Standing”, “Modern Family”, “The Middle”, “Private Practice”, “Once Upon a Time”, “Revenge”, “Suburgatory”. 


CW

O menor canal entre os gigantes tomou decisões ousadas. Apesar do comentado retorno de Sarah Michelle Gellar à TV em Ringer, desde o sucesso cultuado de Buffy, a Caça Vampiros, o seriado não conseguiu nova temporada. O canal ainda causou polêmica em cancela The Secret Circle que vinha na onda de sucesso de The Vampire Diaries e tinha a melhor audiência entre as novatas. Vai entender.


Canceladas: “Ringer” e “The Secret Circle”.


Renovadas: “90210”, “Gossip Girl”, “Hart of Dixie”, “Nikita”, “Supernatural” e “The Vampire Diaries”.

Dois filmes imperdíveis: o nacional 'Xingu', e 'Upside Down' com Jim Sturgess e Kirsten Dunst!

Tem coisa boa vindo por aí...

Com o ano ainda começando, a maioria dos filmes mais aguardados já tiveram sua prévias reveladas e disseminadas em blogs e portais especializados no final do ano passado e ainda um pouco no início deste. Outras vão começara a pipocar no início da primavera norte-americana junto com os blockbusters que estreiam nas férias e se estendem até o verão. Separei dois filmes que senti que não foram tão bem comentados e correm o risco até de passarem batido na disputa.

Um é o nacional Xingu, do diretor Cao Hamburger, que estreou no Festival de Berlim no último sábado (11) e foi muito bem recebido pelos presentes, chegando à ser aplaudido no final da sessão. O longa, que tem produção de Fernando Meirelles, acompanha a aventura dos irmãos Villas-Bôas. Na década de 1940, Orlando, Cláudio e Leonardo Villas-Bôas (Felipe Camargo, João Miguel e Caio Blat, respectivamente) juntaram-se às expedições organizadas pelo governo brasileiro para desbravar o interior do país. Suas vidas foram transformadas pelo contato com tribos indígenas que encontraram pelo caminho e tiverem papel importante na criação do Parque Nacional do Xingu, em 1961. Pelo trailer é possível perceber o cuidado do diretor com a parte técnica, e em muitos momentos percebemos que estamos diante de um épico grandioso. Confira:

•  A estreia em circuito comercial no Brasil está marcada para 6 de abril.

Upside Down é um romance à la Romeu e Julieta misturado com ficção científica. O longa é dirigido pelo argentino Juan Solanas e traz Jim Sturgess e Kirsten Dunst nos papéis principais. A sinopse é a seguinte:

 Adam (Sturgess) é um cara aparentemente normal em um universo bastante extraordinário. Ele vive humildemente tentando pagar as contas, mas seu espírito romântico se segura a uma memória de uma garota que ele conheceu em outro tempo, em outro mundo, um mundo afluente invertido com sua própria gravidade, diretamente acima mas além do alcance… uma garota chamada Eve (Dunst). Seus flertes durante a infância se tornam um amor impossível. Mas quando ele rapidamente vê a Eve adulta na televisão, nada ficará em seu caminho para tê-la de volta… Nem mesmo a lei ou a ciência.

O filme sobre esse romance proibido abusa dos efeitos visuais e teve ajuda do desenhista de produção Alex McDowell, que tem no seu currículo o excepcional Watchmen. Veja o belíssimo trailer:

A fantasia não tem data de lançamento definida ainda.

Comunicado - Tudo sobre o novo Project Monkeys

Depois de três meses off, o Project Monkeys se renova e retorna moderno, mais interativo e informativo. Além do visual que puxa características de portal, ainda não deixa de ser um blog. Essa escolha vem de um motivo positivo: a linguagem de blog sempre possibilitou uma maior liberdade ao tratar de assuntos, afastando do leitor aquela repetição banais de portais de notícia maiores para os menores. O Project Monkeys sempre priorizou a opinião no lugar da repetição e continuará batendo nessa tecla.

A mudança no visual ainda será finalizada com o tempo, já que a plataforma on line possibilita contornar erros, incrementar ferramentas e por aí vai...

Outra mudança, além do visual, será em relação ao conteúdo. Percebendo que é impossível concorrer com grandes portais de notícia com o mesmo tema (entretenimento e cultura), o Project Monkeys apostará no formato de revista. Atualizações menos numerosas (mesmo que ainda diárias), sem o desespero do imediatismo, mas focando em uma analise mais completa de filmes, séries e música. Além disso, contará com colunas semanais sobre novos assuntos: design, geek e moda.

As novidades ainda serão colocadas em pauta, mas se restringirão a uma peneira de qualidade. Afinal, ninguém é obrigado a perder tempo sabendo de Os Smurfs 4 - O retorno (exemplo). Com a editoria de Música, sempre ocorreu essa "peneiragem", e agora era será redimensionada à analise de clipes e álbuns.

Cinema - a coluna Bilheterias EUA (domingos) vai continuar, mas focando de forma mais objetiva nos fatos; trailers de filmes, serão noticiados de acordo com a sua importância - seja com a indústria, parte técnica (diretores, atores) e qualidade.

Séries - Analise de seriados que estrearam e de temporadas finalizadas; trailers de lançamentos aguardados também serão noticiados.

Espero que gostem da nova fase do blog e sigam mais novidades na página no facebook: facebook.com/projectmonkeys e não se esqueçam de curtir também!

Melhores de 2011 - Parte 3: MÚSICA

O que foi lançado e chamou atenção do blog no ano passado?

MÚSICA

É inegável dizer que o ano foi da cantora inglesa Adele, que além de grande sucesso entre a crítica viu seu álbum 21 ser o mais vendido em anos. Tal fenômeno relembra que anos antes Amy Winehouse conquistava o mesmo prestígio, mas teve sua vida interrompida no ano que se passou.

Melhores Álbuns de 2011:

10.Kelly Clarskon "Stronger"

Nem de longe é o melhor trabalho da cantora, mas este álbum se destaca por mostrar que ela ainda tem fôlego pra levar uma carreira mais longe. Destaque: What Doesn't Kill You (Stronger).

9. Arctic Monkeys "Suck It And See"

O grupo britânico já foi apontado como a melhor banda do mundo, mas hoje em dia faz o que quiser e ponto. Sem pretensões eles continuam fazendo rock, alternativo e, claro, música boa! Destaque: The Hellcat Spangled Shalalala.

8. Cold War Kids "Mine Is Yours"

O Cold War Kids foi uma descoberta boa neste ano, apesar deste trabalho não ser essencialmente o melhor. Porém, ainda tem boas canções que salvam e fazem o trabalho ser mais relevante no ano. Destaque: Louder Than Ever.



7. Forfun "Alegria Compartilhada"

O grupo carioca pegam tudo que curtem e jogam no liquidificador, o resultado da mistura é um álbum pra cima, com samba, rock, reggae e pop. Vale a pena! Destaque: Alegria Compartilhada.


6. Sum 41 "Screaming Bloody Murder"

Deryck Whibley cancelou o show no Brasil e o resto da turnê mundial por problemas médicos, mas o álbum teve um impulso tão forte que conquistou uma indicação no Grammy. Maduros e cada vez melhores, é uma das poucas bandas que fazem um bom som depois do boom do hard core em meados a década passada. Destaque: Blood In My Eyes.

5. The Cab "Symphony Soldier" 

Alex DeLeon e sua trupe mesclam um bom pop com um rock sinfônico e meloso. O resultado não é tão bom quanto o primeiro trabalho, mas segue com uma qualidade inquestionável. Destaque: Angel With A Shotgun.


4. Melanie C "The Sea"

Este é o quinto álbum solo da ex-Spice girl - a única que mostrou ter talento no grupo. Pop rock como Kelly Clarkson e Katy Perry, esse trabalho não podia ser mais adequado para o que toca nas rádios hoje em dia. Um álbum cheio de hits e hinos, mas que infelizmente poucos escutaram. Destaque: Rock Me.

3. Avril Lavigne "Goodbye Lullaby"

A canadense fez o seu trabalho mais cru e acústico desde que surgiu em cena em 2002. Um álbum autoral, mas que não combina com o que é popular hoje em dia. Mas quem se importa? A gravadora, claro. Destaque: Stop Standing There.

2. Kasabian "Velociraptor!"

O grupo foi um dos poucos que conquistaram as charts representando o bom rock inglês. Mas isso não significa também que o grupo se superou. Apesar de boas canções, o indie rock do Kasabian já acertou mais, porém num ano fraco, eles se sobressaem. Destaque: Days are Forgotten.

1. Adele "21"

Unanimidade de nove entre dez pessoas, Adele é significado de sofisticação no empobrecimento da atual fase da industria fonográfica. A cantora representa um contraste singelo e honesto contra estrelas pré fabricadas, extravagantes, sensuais e com pouco talento. Mas além disso, Adele canta o que todos querem ouvir. Num momento tão turbulento como foi 2011, não é de se estranhar que a trilha sonora foi o álbum da cantora, melancólico e cinzento - o que, claro, reflete em canções memoráveis. Destaque: Set Fire to the Rain.

Melhores de 2011 - Parte 2: SÉRIES

Ano movimentado, mas com poucas novidades boas

Dando continuidade ao post sobre os melhores de 2011, chegou a hora das melhores séries exibidas no Brasil no ano passado:

SÉRIES


Diferente dos anos anteriores, 2011 foi marcado com uma safra abaixo do esperado de novas séries boas, deixando as já consagradas seguirem brilhando. Destaque negativo para Falling Skies e Terra Nova, ambas com o pedigree "produção de Steven Spielberg" e bons lançamentos como Enlightened, Revenge e Suburgatory. O post leva em consideração a exibição de maneira LEGAL no Brasil.

15.Misfits (temporada 1 - Multishow) / American Horror Story (temporada 1 - FOX)


A série britânica do Channel 4, mostra adolescentes que estão cumprindo a pena de serviços sociais e depois de uma tempestade ganham super poderes. Mas calma, não estamos diante de um novo Heroes. Aqui o sarcasmo, a originalidade do roteiro e as atuações beirando ao canastrão fazem de Misfits uma diversão surpreendente.

American Horror Story nem terminou de ser exibida por aqui, mas pela primeira parte da temporada, pode-se colocá-la num bom patamar entre as novidades. Suspense, bons efeitos, atuações reviravoltas, história no estilo clássico de Stephen King e por aí vai...

14.Grey's Anatomy (temporada 7/8 - Canal Sony)

Ética. A palavra de ordem no principal arco do seriado. A questão levantada no drama da protagonista Meredith  - que até acaba sendo demitida, foi o ápice de uma discussão que pairou. E suas atitudes se justificam, já que reflete no que conhecemos dela, sempre vivendo seus dilemas "emocional x racional". A Drª Grey é um ser humano buscando a redenção o tempo todo, e só tem certeza de uma coisa: seu amor pela medicina.

13.The Borgias (temporada 1 - Studio Universal) / Suburgatory (temporada 1 -Warner Channel)

O seriado polêmico sobre a família Borgias que tomou de assalto o poder de Roma no século XV, é feito para chocar. Parece que foi inspirado na nota do Wikipédia que trata a família como "passaram para a história graças à sua inteligência para sair de situações que pareciam perdidas". Pois é isso que se trata o drama, eles cometem crimes absurdos e no fim, conseguem com muita persuasão saírem ilesos. Infelizmente, não dá tempo pra qualquer tipo de reflexão, porém, o que é negativo em um âmbito, pode se tornar uma boa pedida pra quem procura um roteiro dinâmico e que prende.

Suburgatory entrou na lista nos 47 minutos do segundo tempo. O seriado que apresenta mais uma visão debochada dos subúrbios norte-americanos, ganha pela inteligência ao fazer comédia, atuações no ponto e a crítica inserida no roteiro.

12.Modern Family (temporada 2 - FOX)

A qualidade caiu nessa temporada, entretanto o seriado continuou se destacando pelas atuações fenomenais e as situações que unem o humor com o moralismo. Mas nada forçado.

11.Game of Thrones (temporada 1 - HBO Brasil)

O chamado "Senhor dos Anéis" para a TV, impressiona pela história rebuscada, a parte técnica cuidadosa e atuações um pouco (mas bem pouco) acima da média. O problema aqui é não aproveitar tanta característica boa pra fugir de diálogos fracos e algum tipo de complexidade nos protagonistas. Poucos foram realmente bem trabalhados. Mas quem se importa? É um épico como jamais foi visto na TV.

10.The Good Wife (temporada 2 - Universal Channel)

A demora do Universal Channel de exibir a terceira temporada do drama judicial só fez a série cair por tabela. Na verdade The Good Wife é a melhor série da TV aberta, pois é a que tem a posição mais alta no ranking. Como não se interessar pelos casos semanais que são tão bem amarrados com a vida pessoal de Alicia Forrick? Eletrizante.

9. The Killing (temporada 1 - A&E)

Enrolação à parte, The Killing é a melhor série policia em anos! Chega de casos semanais que são do mesmo nível de Scooby Doo. Aqui o drama é real e a família da vítima tem sentimentos, assim como os investigadores. Extraordinário e viciante.

8. Skins (temporada 5 - HBO Brasil)

A série finalmente amadureceu e entrou na terceira fase do novo elenco de protagonistas melhor do que nunca. Geralmente essa primeira temporada de uma nova fase costuma ser melhor, pois a apresentação dos personagens é sempre trabalhada com mais coerência e liberdade. Vamos aguardar. Por enquanto, vale por levantar mais uma vez questões como identidade, adolescência, virgindade, família e por aí vai...

7. Breaking Bad (temporada 3 - AXN)

Suspense, ação, drama. Eu não sei definir o gênero de Breaking Bad, mas pouco importa. O seriado é genial. E tem o melhor de cada um desses rótulos que dei. O roteiro cheio de surpresas que o fazem um bom suspense; as cenas de ação bem desenvolvidas e violentas; e a relação entre os personagens, que não deixa à desejar um diálogo sequer - além de aprofundar na mente do personagem principal.

6. Boardwalk Empire (temporada 2 - HBO Brasil)

Essa segunda temporada foi caprichada. A parte técnica é impecável. Talvez, a melhor no ar no momento. O mais curioso (mal sabíamos), é que na verdade seria uma temporada de despedida, o que fez tudo ficar ainda mais chocante e impressionante. O que resta depois de um final daqueles?

5. The Walking Dead (temporada 2 - FOX)

Essa primeira parte da "série de zumbis" foi ainda melhor que a primeira temporada inteira! Apesar do início mal escrito e mal produzido, a temporada foi crescendo, introduzindo questões reflexivas, ética e o clímax uniu tudo e todos e prometendo mudar o caminho de tudo - se é que havia um. A cena final é memorável e sem dúvidas, será lembrada por muito tempo.

4. Dexter (temporada 5 - FX)


Essa temporada foi questionável e exagerada, afinal, tudo o que Dexter faz, assim como a família Borgia, ele consegue se sair impune. Mas a psicologia do seria killer continuou tão envolvente quando as demais temporadas. Nada melhor que a introdução de uma personagem com instinto de vingança aguçado para mexer com ele e com o telespectador.

3. The Big C (temporada 1 - HBO Brasil)

Lágrimas e risadas. É isso que você pode aguardar da primeira temporada de The Big C. Um seriado extremamente inteligente e sensível que contou uma história que poderia ser a sua ou a nossa. Mas não precisamos de um câncer para enxergar as coisas sob outra ótica. Basta começar a se questionar e valorizar mais a vida. Linda.

2. Enlightened (temporada 1 - HBO Brasil)

Seguindo a lógica de The Big C, esta série produzida e estrelada por Laura Dern é libertadora e inspiradora. O fundo do poço significou um recomeço cheio de idealismo e compaixão com o que rodeia a protagonista. Pouco engraçado, mas encantador o tempo todo. Poético, equilibrado e com uma protagonista insuportavelmente humana - tentando mudar para a melhor.


1. Mad Men (temporada 4 - HBO Brasil)



A HBO Brasil guardou essa temporada de Mad Men e não nos deixou na mão, já que nos EUA, a AMC atrasou a estreia da quinta temporada para março deste ano. Resultado: os brasileiros puderam comemorar pela primeira vez um atraso. Afinal, Mad Men é um seriado que a vida pede. Nada melhor que olhar para trás e assim entender um pouco do presente, tanto no campo social quanto no pessoal. Essa temporada foi de reflexões, mudanças e irreverência. O que esperar de uma cena tão enigmática quanto do atormentado Don Draper olhando para a janela... Tudo.

Melhores de 2011 - Parte 1: CINEMA

Hora de conhecer o que mais chamou atenção no ano passado!

O blog retorna depois de dias em hiato e prepara um especial com os melhores do ano de 2011. A lista dos maiores destaques na música, no cinema e nas séries de TV! Primeiro post é especial dos melhores filmes lançados no Brasil oficialmente:

CINEMA

Com blockbusters mostrando seu poder de imbecialização beirando à desastres sem precedentes, algumas surpresas ganharam a crítica e ainda conseguiram se sair bem com o público. Exemplo dos bons Capitão América: O Primeiro Vingador e Thor. Outros ultrapassaram a média e conseguiram até lugar entre os melhores do ano, já que 2011 não se mostrou tão forte com roteiros brilhantes ou surpreendentes - basta ver como está pedante esta temporada de premiações.

10. Inverno da Alma

O filme independente que se destacou entre os indicados ao Oscar em 2011. Atmosfera sombria, atuações congeladas. Final de arrepiar.

9. O Discurso do Rei

Quem me pergunta, eu digo o mesmo: filme chato! Mas ele tem sua importância, além de vencer um Oscar não merecido. Com coragem e delicadeza, se opôs a cultura fast food com tudo acelerado e deu uma experiência gratificante: bons diálogos e uma direção reluzente que conduzem de forma sólida uma boa história de superação.

8. Um Lugar Qualquer

Sofia Copolla nos transporta novamente - para a vida de personalidades que são tudo, mas ao mesmo tempo refletem o nada. E o vazio existencial está lá, mais uma vez...

7. Planeta dos Macacos: A Origem

A reinvenção de um clássico na sua segunda tentativa se saiu bem. Efeitos de primeira, história concisa e o melhor de tudo uma crítica social mais alarmante que nunca.

6. X-Men: Primeira Classe

Uma das melhores franquias vinda dos quadrinhos não poderia ter um capítulo melhor. Tudo novo, e ao mesmo tempo mostrando como a história começou. Entretanto, a essência está lá; questões sobre aceitação e preconceito além de boas cenas ação.

5. Harry Potter e as Relíquias da Morte Parte 2

A última parte da saga é a mais emocionante e divertida da franquia que se mostrou irregular nos oito filmes feitos. Foi o clímax mais satisfatório do ano.

4. A Pele que Habito

O espanhol Pedro Almodóvar tomou Hollywood de assalto com sua brilhante trama de suspense que ainda desafia o senso do espectador comum. Eletrizante.

3. A Árvore da Vida

A obra prima de Terrence Malick é mais que um filme sobre a vida. A obra se difere por proporcionar uma experiência única ao público, mergulhando na complexidade da condição humana em um universo infinito.

2. Melancolia

Dirigido pelo - polêmico - dinamarquês Lars von Trier, o longa trata de um tema espinhoso, mas sem deixar de ser inspirador. E como não amar uma obra tão poética, tão bem dirigida e com atuações primorosas? Infelizmente, as premiações mais importantes não conseguiram enxergar além do que é proposto.

1. Cisne Negro

Darren Aronofsky apresenta uma assustadora fábula sobre sacrifício humano em prol das artes. O psicológico de uma jovem que buscava uma perfeição em meio a pressão e o controle de familiares e mestres. No fim, a tragédia toma forma e choca de forma crua. Um filme belo e surpreendente que utiliza com maestria a técnica cinematográfica (fotografia, trilha sonora, efeitos visuais...) e atuações tornando-se memorável. Como não sentir na pele a agonia da protagonista em busca de uma perfeição praticamente utópica?

To infinity, and beyond!

Steve Jobs comprou a empresa Lucasfilms de George Lucas em 1984 e contava com apenas 44 funcionários. Preço do negócio na época: US$ 10 milhões. Fundou a Pixar Animations Studios. Em 1986. Anos depois os filmes da empresa somam diversos prêmios Oscar e seus filmes, como Os Incríveis, Procurando Nemo e Toy Story estão no ranking das maiores bilheterias da história do cinema. Em 2006, Jobs vendeu a empresa para a Disney por US$ 7 bilhões, mas ele ainda continuou como acionista. Quatro anos depois, Toy Story 3 arrecadou só em bilheteria mais de US$ 1 bilhão. Até lá foram mais filmes lucrativos e elogiados como Carros, Wall-e e Up Altas Aventuras. Mais do que visionário, Jobs sempre teve controle criativo dentro da empresa e conseguiu que fizessem produções, da qual, servissem não apenas para entreter o público, mas que acabaram por inspirar milhões de crianças e até adultos. A empresa revolucionou a cultura pop e salvou a Disney do desgaste das animações tradicionais que não tinham mais apelo, apesar da qualidade.

"Steve Jobs foi grande amigo e conselheiro confiável. Seu legado se estenderá além dos produtos que criou ou do negócio que construiu. Serão as milhões de pessoas que ele inspirou, as vidas que ele mudou e a cultura que ele definiu. Steve foi um verdadeiro 'original', com uma perfeição criativa, uma mente imaginativa que definiu uma era. Apesar de tudo o que conquistou, parecia que ele tinha apenas começado. Com seu falecimento, o mundo perdeu um homem raro, a Disney perdeu um integrante de sua família e eu perdi um grande amigo."

 Bob Iger, presidente da Walt Disney.

R.I.P  Steve Paul Jobs

 24 de fevereiro de 1955 - 5 de outubro de 2011

 

'Tropa de Elite 2' será o representante do Brasil no Oscar 2012!

Bom senso prevaleceu

E o Ministério da Cultura divulgou o resultado de uma votação que escolheria o representante do Brasil no Oscar em 2012, para a categoria de Melhor Filme Estrangeiro. O longa de José Padilha, Tropa de Elite 2 foi o escolhido entre outros 14 filmes inscritos. O filme tem conquistado críticas boas em festivais internacionais, entretanto a temática da produção que é mais familiar para os moradores brasileiros, pode atrapalhar sua indicação já que o Oscar é mais abrangente. Mas mesmo assim é uma vitória para o cinema nacional já que seus superiores tem feito escolhas duvidosas nos últimos anos nesse sentido, deixando a política se sobrepor à qualidade.

>> Leia aqui a crítica: 'Tropa de Elite 2' e o herói nacional

O representante foi selecionado por uma comissão composta pela secretária do Audiovisual do MinC, Ana Paula Dourado Santana, o presidente da Associação Brasileira de Cinematografia, Carlos Eduardo Carvalho Pacheco, o ministro do Departamento Cultural do Itamaraty, George Torquato Firmeza, e os representantes da Academia Brasileira de Cinema, Jorge Humberto de Freitas Peregrino, Nelson Hoineff, Roberto Farias e Silvia Maria Sachs Rabello. Em janeiro serão conhecidos os indicados.

Emmy 2011 consagra favoritos, prega surpresas boas e ruins e homenageia 'Friday Night Lights'!

Premiação tropeça, mas no geral agrada

Esqueça os vencedores principais: Modern Family e Mad Men. O que poderia se confundir com o Globo de Ouro, aqui é diferente. A derrota de Boardwalk Empire e Game of Thrones, em suas primeiras temporadas, mostraram apenas que a HBO é boa, mas também é falível com a crítica. Mas as que roubaram a cena foram as demais categorias. Obviamente. Estamos falando de uma premiação conservadora, mas que premiou Melissa McCarthy como melhor atriz de comédia, quando se tinha Tina Fey, Edie Falco, Laura Linney e Amy Poehler entre as indicadas. Mais do que isso, foi além da cartilha de apenas indicar um seriado por ser seu último ano e entregou o prêmio de melhor ator para Kyle Chandler, quando se tinha Steve Buscemi, Michael C. Hall e Jon Hamm na lista. Ousadia? Injustiça? Ou uma agitada necessária?
  

Jane Lynch apresentou uma festa cheia de humor, música e lista de premiados que vão desde astros do cinema como Kate Winslet (melhor atriz pela minissérie Mildred Pierce) e Maggie Smith (atriz coadjuvante pela minissérie Downton Abbey) até novos nomes como Ty Burrel (ator coadjuvante em série de comédia por Modern Family) e Jim Parsons (ator de comédia por The Big Bang Theory). Modern Family ainda levou de melhor atriz coadjuvante de comédia Julie Bowen e roteiro. Enquanto Julianna Margulies subiu ao palco com um vestido horrível para levar o prêmio de melhor atriz em drama por seu papel em The Good Wife mais uma vez, todos ficaram surpresos com Melissa McCarthy ganhando de melhor atriz de comédia. E nos leva a pensar: não estava mesmo na hora de equilibrar as coisas e dar chance para outros talentos? Mas a resposta confirma o erro deles: é triste pensar que Laura Linney perdeu essa! Mas mesmo assim foi o ponto alto da noite, com todas as indicadas subindo ao palco e fazendo a vencedora uma Miss. Hilário.

Os vencedores masculinos também surpreenderam. Na despedida da excelente Friday Night Lights, um seriado rejeitado pelo público, mas adorada pelos críticos, a Academia finalmente se rendeu e não deu apenas indicações, mas sim dois prêmios: melhor roteiro e ator de série dramática para Kyle Chandler. Polêmicas a parte pela escolha, ele mereceu. Sempre. Desde sua primeira indicação ao passado. Todos sabem do talento dos outros indicados que estão há anos ali como favoritos, mas não passaram pelo mesmo drama real de Friday Night Lights. Mesmo cheio de conflitos externos, o seriado se mostrou forte e não deixou a qualidade cair em nenhum momento. E nenhuma das séries chegou tão longe em seu estilo meio documentário que arranca de seu elenco atuações tão precisas que beiram ao real, além de tratar de assuntos sérios que não se vê geralmente na tv aberta. É de arrepiar. Além disso Peter Dinklage subiu para levar de melhor ator coadjuvante em drama pelo seu papel em Game Of Thrones. Mais uma grata surpresa. Outro consolo para a HBO, Martin Scorsese ganhou obrigatoriamente o  prêmio de direção pelo episódio piloto de Boardwalk Empire.

Outro momento impactante foi a participação de Charlie Sheen que serviu mais como um fator mercadológico pra aumentar a audiência tanto do Emmy, quanto do novo projeto do ator e da nova temporada de Two and a Half Men. Não transpareceu tanta honestidade assim. E finalmente, Mad Men e Modern Family saindo vitoriosas mais uma vez. O drama de época é o melhor absoluto, isso é inegável. Já a comédia dividiu opiniões, mas estava entre séries que tiveram temporadas mais fracas, então prevaleceu. Só faltou The Big C ali no meio. Uma pena, e faz dessa omissão uma injustiça difícil de engolir.

Confira a lista dos indicados e vencedores - em negrito:


PRINCIPAIS CATEGORIAS

Melhor Comédia

The Big Bang Theory
Glee
Modern Family
The Office
Parks and Recreation
30 Rock

Melhor Drama

Boardwalk Empire
Dexter
Friday Night Lights
Game Of Thrones
The Good Wife
Mad Men

Melhor Minissérie ou telefilme

Cinema Verite
Downton Abbey (Masterpiece)
The Kennedys
Mildred Pierce
The Pillars Of The Earth
Too Big To Fail


ELENCO

Melhor Ator em Série de Comédia

Jim Parsons – The Big Bang Theory
Johnny Galecki – The Big Bang Theory
Matt LeBlanc – Episodes
Louis C.K. – Louie
Steve Carell – The Office
Alec Baldwin – 30 Rock

Melhor Ator em Série Drama

Steve Buscemi – Boardwalk Empire
Michael C. Hall – Dexter
Kyle Chandler – Friday Night Lights
Hugh Laurie – House
Timothy Olyphant – Justified
Jon Hamm – Mad Men

Melhor Ator em Minissérie ou Telefilme

Edgar Ramirez – Carlos
Greg Kinnear – The Kennedys
Barry Pepper – The Kennedys
Idris Elba – Luther
Laurence Fishburne – Thurgood
William Hurt – Too Big To Fail

Melhor Atriz em Série de Comédia

Laura Linney – The Big C
Melissa McCarthy – Mike & Molly
Edie Falco – Nurse Jackie
Amy Poehler – Parks And Recreation
Martha Plimpton – Raising Hope
Tina Fey – 30 Rock

Melhor Atriz em Série Drama

Connie Britton – Friday Night Lights
Julianna Margulies – The Good Wife
Kathy Bates – Harry’s Law
Mireille Enos – The Killing
Mariska Hargitay – Law & Order: Special Victims Unit
Elisabeth Moss – Mad Men

Melhor Atriz em Minissérie ou Telefilme

Diane Lane – Cinema Verite
Elizabeth McGovern – Downton Abbey (Masterpiece)
Kate Winslet – Mildred Pierce
Taraji P. Henson – Taken From Me: The Tiffany Rubin Story
Jean Marsh – Upstairs Downstairs (Masterpiece)

Melhor Ator Coadjuvante em Comédia

Chris Colfer – Glee
Jesse Tyler Ferguson – Modern Family
Ed O’Neill – Modern Family
Eric Stonestreet – Modern Family
Ty Burrell – Modern Family
Jon Cryer – Two And A Half Men

Melhor Ator Coadjuvante em Drama

Peter Dinklage – Game Of Thrones
Josh Charles – The Good Wife
Alan Cumming – The Good Wife
Walton Goggins – Justified
John Slattery – Mad Men
Andre Braugher – Men Of A Certain Age

Melhor Ator Coadjuvante em Minissérie ou Telefilme

Tom Wilkinson – The Kennedys
Guy Pearce – Mildred Pierce
Brian F. O’Byrne – Mildred Pierce
Paul Giamatti – Too Big To Fail
James Woods – Too Big To Fail

Melhor Atriz Coadjuvante em Comédia

Jane Lynch – Glee
Betty White – Hot In Cleveland
Julie Bowen – Modern Family
Sofia Vergara – Modern Family
Kristen Wiig – Saturday Night Live
Jane Krakowski – 30 Rock

Melhor Atriz Coadjuvante em Drama

Kelly Macdonald – Boardwalk Empire
Archie Panjabi – The Good Wife
Christine Baranski – The Good Wife
Margo Martindale – Justified
Michelle Forbes – The Killing
Christina Hendricks – Mad Men

Melhor Ator Coadjuvante em Minissérie ou Telefilme

Maggie Smith – Downton Abbey (Masterpiece)
Evan Rachel Wood – Mildred Pierce
Melissa Leo – Mildred Pierce
Mare Winningham – Mildred Pierce
Eileen Atkins – Upstairs Downstairs (Masterpiece)


CATEGORIAS TÉCNICAS


Melhor Roteiro para Série de Comédia

Episodes – Episode 107
Louie – Poker/Divorce
Modern Family – Caught In The Act
The Office – Good-Bye Michael
30 Rock – Reaganing

Melhor Roteiro para Série Drama

Friday Night Lights – Always
Game Of Thrones – Baelor
The Killing – Pilot
Mad Men – The Suitcase
Mad Men – Blowing Smoke

Melhor Direção para Série Drama

Boardwalk Empire – Piloto – Martin Scorsese
Boardwalk Empire – Anastasia – Jeremy Podeswa
The Borgias – The Poisoned Chalice/The Assassin – Neil Jordan
Game Of Thrones – Winter Is Coming (Piloto) – Tim Van Patten
The Killing – Piloto – Patty Jenkins


Melhor direção para série de comédia

How I Met Your Mother – Subway Wars
Modern Family – Halloween
Modern Family – Slow Down Your Neighbors
Modern Family – See You Next Fall
30 Rock – Live Show

Lista dos filmes que concorrem para representar o Brasil no Oscar!

Tropa de Elite 2 está entre eles!

Depois de anos de fracasso, finalmente, a chance de ouro surge mais uma vez. Tropa de Elite 2 foi inscrito pelo diretor José Padilha para concorrer à uma vaga como melhor longa estrangeiro do ano. Padilha já revelou publicamente que não liga muito pra isso, mas pelo jeito sua entrada no mercado internacional, pesa na sua atitude. O filme tem conquistado críticas boas em festivais internacionais, entretanto a temática do filme que é mais familiar para os moradores brasileiros, pode atrapalhar sua indicação já que o Oscar é mais abrangente. Claro que primeiro, temos que esperar alguma sensatez dos que vão escolher o representante e daí torcer pela indicação da Academia.

O representante será selecionado por uma comissão composta pela secretária do Audiovisual do MinC, Ana Paula Dourado Santana, o presidente da Associação Brasileira de Cinematografia, Carlos Eduardo Carvalho Pacheco, o ministro do Departamento Cultural do Itamaraty, George Torquato Firmeza, e os representantes da Academia Brasileira de Cinema, Jorge Humberto de Freitas Peregrino, Nelson Hoineff, Roberto Farias e Silvia Maria Sachs Rabello. Dia 20 será revelado o filme representante. Confira a lista dos inscritos:

"A Antropóloga", de Zeca Nunes Pires
"As mães de Chico Xavier", de Glauber Filho e Halder Gomes
"Assalto ao Banco Central", de Marcos Paulo
"Bruna Surfistinha", de Marcus Baldini
"Estamos Juntos", de Toni Venturi
"Família Vende Tudo", de Alain Fresnot
"Federal", de Erik de Castro
"Filme Vips", de Toniko Melo
"Histórias Reais de um Mentiroso VIPS", de Mariana Caltabiano
"Lope", de Andrucha Waddington
"Malu de Bicicleta", de Flávio Ramos Tambellini
"Mulatas! Um Tufão nos Quadris", de Walmor Pamplona
"Quebrando o Tabu", de Fernando Grostein Andrade
"Trabalhar Cansa", de Juliana Rojas e Marco Dutra
"Tropa de Elite 2", de José Padilha

Fonte: Folha.com

Project Secret Monkeys: Tumblr

Olá leitores! Faz um bom tempo que o Project Monkeys ganhou uma nova plataforma informativa com conteúdo exclusivo. Trata-se do [Project Secret Monkeys] dentro do Tumblr, um microblog dinâmico que fica entre o Twitter e o Blogspot. Então, para mais novidades sobre cinema, música e séries de tv, inclusive passando por clássicos do cinema, clique na imagem abaixo e siga/acompanhe o Tumblr do site:

Michelle Branch lança clipe de 'Loud Music' e saiba novidades sobre o novo álbum

Será que agora vai pra frente?

Há um pouco mais de um ano sinalizei que a tentativa de Michelle Branch emplacar a música Gateway produzida por Timbaland era um tiro no pé. Não havia química entre os dois e ela ficou de escanteio. A parceria inusitada com o produtor fez parte de um comercial, mas também serviria como um possível hit para estabelece-la novamente no mercado, já que Michelle passou por diversos problemas na gravadora - teve o álbum adiado em mais de um ano, que acabou virando o EP Everything Comes and Goes com sonoridade mesclando o country e o pop.

Com as desventuras, Michelle tomou uma decisão sábia. Abandonou a zona conforto, afinal country já havia sido seu foco na banda The Wreckers - projeto paralelo que fundou ao lado de Jessica Harp e fez um sucesso mediano em 2006 - e decidiu seguir em frente. Em entrevista para a Billboard.com, a cantora disse que não foi atrás dos produtores que conhecia e partiu para Londres, para buscar profissionais diferentes. Acabou que o foco do trabalho voltará para o pop rock que a fez ficar conhecida no inicio da carreira, porém com influências de Led Zeppelin, Beatles, Rolling Stones e AC / DC. Ela também diz que o trabalho não será tão sombrio como em Hotel Paper de 2003, terá mais canções ensolaradas e algumas com elementos eletrônicos, o que nos leva a especular que será maduro e bem de volta às origens como no primeiro álbum (em uma grande gravadora) The Spirit Room.

O primeiro single do quarto álbum da carreira, West Coast Time, é Loud Music. Uma música que reflete bem o que ela diz ser o novo álbum, um pop rock inofensivo, porém espirituoso. O clipe é bem simples, e não mostra Michelle como uma cantora solo e sim como uma banda, dando uma essência rock, viajando pelas estradas da vida. Confira:

O álbum tem previsão de lançamento para setembro, e por enquanto ela está em turnê pelos Estados Unidos ao lado das bandas Goo Goo Dolls e Parachute.